vso-mon
літаратура

Двухгалосы спевы ў пачатковай школе

  • Канавалава Святлана Мікалаеўна, педагог дадатковай адукацыі, настаўнік музыкі

Вызначэнне сутнасці двухгалосы спеваў

Вызначэнне сутнасці двухгалосы спеваў грунтуецца на сумяшчэнні двух
з’яў у музычным мастацтве: мастацкага і тэхнічнага. Пры гэтым важны
фактар ​​- адмысловая афарбаванасць двухгалосы гучання, якая ўзбагачае палітру
харавога выканання. Двухгалосы фактура ўяўляе сабой разнастайнае
спалучэнне двух меладычных ліній, у якіх галасы рухаюцца альбо
самастойна, альбо паралельна, што стварае розныя ўмовы для спеваў дзяцей
ў малодшым хоры.

Пытанне спалучэння галасоў у двухгалосы песнях для пачаткоўцаў дзіцячых хораў
стаў адным з найбольш вострых. Многія педагогі лічаць, што толькі з дапамогай
голасавядзення можа быць вырашана пастаўленая задача. Аднак, увесь ход гісторыі
агульнай музычнай адукацыі паказаў, што адназначна яе вырашыць нельга, так
як двухгалосы гучанне — з’ява многосоставное. Яно ўключае ў сябе
мастацкі, псіхалагічны, акустычны і музычна-выканальніцкі
кампаненты. І толькі на іх скрыжаванні могуць вырашацца пытанні навучання.

Прынцыпы падзелу на харавыя партыі

Двухгалосы спевам можна пачынаць займацца са школьнікамі нават з сямі гадоў,
але падзел галасоў па вакальным даных на харавыя партыі заўчасна, так
як толькі да дзесяці гадоў ў галасавым апараце дзяцей складваюцца перадумовы
для фарміравання тэмбру. У малодшым школьным узросце вядучую ролю пры падзеле
на першыя і другія галасы гуляюць музычныя дадзеныя (узровень развіцця
музычнага слыху, здольнасць да чыстага інтанаванне, сіла галасы). У
ўзросце дзесяці-адзінаццаці гадоў праводзіцца праслухоўванне дзяцей і паступова на
працягу паўгоддзя харавыя партыі могуць переформировываться. чым трывалей
вакальныя навыкі ў дзяцей, тым устойлівей яны пры пераходзе да двухгалосы спеву.

Такім чынам, фарміраванне харавых партый звязана адначасова і з развіццём
дзіцячага голасу, і з замацаваннем навыкаў двухгалосы спеваў.

Умовы пераходу да двухгалосы спеву

Шматгалосы варта займацца ўжо з самага пачатку працы харавога
калектыву, спалучаючы шматгалосны спевы з ўнісон. Можна прыдумаць вельмі
простыя заданні, абы яны былі цікавыя, абудзілі б у дзяцей цікавасць і
любоў да музыкі. Гэтым мы дасягаем таго, што яны перастаюць баяцца і ахвотна
займаюцца шматгалосныя спевам.

Да падобнай працы можна прыступіць пасля таго, як дзеці навучыліся спяваць на
адным гуку якую-небудзь прымаўкамі і азнаёміліся з паняццем музычнай
вышыннасці. Праца пачынаецца са слыхавога аналізу акорда на прыступках
танічныя трезвучия. Спачатку акорд ўспрымаецца як адзін гук у
своеасаблівай тэмбравай афарбоўцы. Але, уважліва слухаючы акорд пры
паўторным прайграванні, дзеці пачынаюць вылучаць з яго асобныя гукі. пры
супастаўленні гэтых гукаў яны адрозніваюць іх па вышыні. Далей гэтыя слыхавыя
прадстаўлення замацоўваюцца ў спевах ўсіх прыступак трезвучия па чарзе. А праз
некаторы час магчыма пачаць пропевание якой-небудзь прымаўкі ўжо ў
адначасовым гучанні ўсіх прыступак трезвучия. Пазней гэта практыкаванне можна
спяваць і ў становішчы секстаккорда.

Так, пры абавязковай умове дыферэнцыраванага падыходу да дзяцей у іх
фарміруецца здольнасць да шматгалосныя спеву і разам з гэтым выхоўваецца
густ да яго.

Далейшае павелічэнне колькасці галасавых партый не з’яўляецца прынцыповай
цяжкасцю і ўяўляе перашкода, значна лягчэй пераадольная.

Значэнне і змест падрыхтоўчага перыяду

Навучанне двухгалосы спеву дзяцей малодшага школьнага ўзросту можна ўмоўна
падзяліць на асобныя этапы. На практыцы яны не ўяўляюць замкнёных
утварэнняў, так як у педагагічным працэсе ідзе бесперапыннае пранікненне
элементаў аднаго этапу ў іншы.

Першыя два этапы — падрыхтоўчыя. Задача першага этапу складаецца ў агульным
азнаямленні вучняў з элементамі дзеянні.

У навучанні двухгалосы спеву гэта выяўляецца ў элементарным аналізе дзецьмі
фактуры праслухоўваецца музычных твораў. Асаблівая ўвага надаецца
аналізу песень аднагалосныя і музычнаму суадносінах у іх мелодыі і
акампанементу, знаёмству з гучаннем двух, трох і четырехголосных хораў
розных складаў і асобных харавых партый.

Другі этап — выпрацоўка інтанацыйна ўстойлівага ўнісон усяго хору пры самых
разнастайных умовах, асабліва пры спевах без суправаджэння або з
суправаджэннем, ня дублюючым вакальную партыю, калі музычны слых павінен
працаваць асабліва актыўна. Далей … выкананне двухгалосы песень дуэтам, у
якім верхні голас спяваюць педагог або невялікая частка хору, а ніжні — усё
ўдзельнікі хору або яго большасць. Пры гэтым дзеці прывучаюцца ўважліва
слухаць, чыста інтанаваць і дамагацца якаснага выканання ў новых
умовах.

Ролю голасавядзення ў навучанні

У «чыстым выглядзе» ў песні асобныя віды голасавядзення сустракаюцца не часта,
звычайна яны чаргуюцца, утвараючы самыя разнастайныя спалучэння, таму
мэтазгодна ў навучанні выкарыстоўваць розныя іх віды.

Таму ў трэцім этапе навучання можна пайсці зусім рознымі шляхамі.
Разбяром кожны з іх.

Багаты вопыт народных майстроў у шматгалосныя спевах дазваляе зрабіць
важнейшыя практычныя высновы, якія адносяцца да пошукаў дакладнай методыкі выхавання
гэтых навыкаў. Выкарыстанне фальклору ў пачатковым перыядзе музычнага
выхавання адкрывае ў будучыні шырокія перспектывы ў засваенні класічнага
спадчыны і сучаснага творчасці.

У рускай народнай песні выкарыстоўваюцца розныя тыпы шматгалосся (злучэння
галасоў).

Першы тып — Гетэрафонія, найбольш старажытны, у ім галасы не падраздзяляюцца
на вядучы і падначаленыя, іх мелодыі з’яўляюцца блізкімі варыянтамі.

Другі тып — подголосочно-поліфанічны, менш старажытны, у ім мелодыі
галасоў дастаткова індывідуалізаваныя; тут ужо можна казаць пра з’яўленне
вядучага голасу і падвывам.

Трэці тып — втора, параўнальна малады па часе паходжання, у ім
асноўны вядучы голас падтрымліваецца паралельнымі рухамі астатніх
меладычных ліній часцей за ўсё ў консонирующий інтэрвал, галасы суадносяцца тут
як варыянты.

Чацвёрты тып — аккордовых-гарманічны, самы малады па часе
адукацыі; галасы ў ім рухаюцца сінхронна; сугучча, якiя ўтвараюцца ў кожны
дадзены момант, набываюць цалкам пэўную значнасць.

Усе гэтыя тыпы шматгалосся ўяўляюць сабой толькі разнавіднасць адзінага
подголосочно-поліфанічнага склада народнай музыкі. З якіх жа песень лепш
пачынаць навучанне шматгалосы?

Найбольш простым выглядам будзе «педальное» двухгалоссем, у якім другі голас
з’яўляецца эпізадычна і звязаны з уключэннем толькі аднаго вытрыманага гуку,
выкананага невялікай групай хору.

Хормайстру зусім не абавязкова шукаць песні з «педаллю» ў спецыяльных
зборніках. Цалкам дапушчальна ў некаторых выпадках і самому складаць падгалосак.
Асабліва зручныя ў гэтым плане народныя песні з часта паўтараюцца асноўнымі або
квинтовыми тонамі. Напрыклад, у песні «Пойду ль, выйду ль я» мелодыя пачынаецца з
квинтового тону і затым пастаянна вяртаецца да яго.

Цяпер пяройдзем да песні з Бурдон ў ніжнім голасе. Выдатнымі песнямі з
Бурдон з’яўляюцца так званыя «гуканки». У іх партыю ніжняга галасы
выконвае хор, а асноўную мелодыю — саліст. Цікавыя для развіцця навыку
двухгалосы спеваў і такія песні, у якіх адна з партый хору пабудавана на
пастаянна паўтараецца попевке, заснаванай на двух-трох гуках (Вар’іраваны
Бурдон), як, напрыклад, у песні «Ляцеў саколік».

Пры Развучванне такіх песень неабходна, каб дзеці, сольфеджируя, свядома
інтанаваць ўтвараюцца па гарызанталі інтэрвалы. Карысна таксама даваць
перавагу ў дынамічным гучанні ніжнім галасам, а таксама выконваць іх партыю
са словамі, а верхнюю — з зачыненым ротам або на якой-небудзь склад.

Што ж тычыцца песень з подголосочно-поліфанічныя развіццём, то методыка
Развучванне падказвае іх будынкам. Выразна выяўленая самастойнасць
галасоў вызначае неабходнасць асваення ўсёй талакой абедзвюх меладычных ліній.

Спынімся на народных песнях, у якіх знайшоў своеасаблівае прымяненне
прынцып імітацыйнага развіцця. Менавіта гэты від народнага шматгалосся наштурхнуў
рускіх кампазітараў на магчымасць выканання асобных песень канонам.

Форма канону стала пастаянна выкарыстоўвацца ў практыцы развіцця навыкаў
шматгалосныя спеваў. У каноне захавана самастойнасць меладычнай лініі
харавой партыі, яго Развучванне адбываецца гэтак жа, як Развучванне аднагалосныя
песні.

Найбольш цяжкі момант у выкананні канону — уступ чужога голасу.
Звычайна, слухаючы партыю вядучага галасы, дзеці думках працягваюць спяваць мелодыю і
таму збіваюцца, не трапляюць на першыя гукі канону. У сувязі з гэтым карысна,
выконваючы мелодыю, пастаянна вяртацца да яе пачатку, напрыклад з трэцяга,
восьмага, дзясятага тактаў на першы. Пераадоленні няўпэўненасці пры уступленні
чужога голасу спрыяе і свядомае інтанаванне, якое абапіраецца на веданне
нотнай граматы.

Падрыхтоўку да спеву канонаў варта пачынаць яшчэ ў падрыхтоўчым хоры,
уключаючы ў заняткі гульню ў «рэха».

Хормайстар спявае асобныя гукі, невялікія попевки, а дзеці паўтараюць іх. У
гэтай гульні могуць выкарыстоўвацца і розныя рытмічныя фігуры. Напрыклад, педагог
адстуквае просты рытмічны малюнак алоўкам па стале, а дзеці пляскаюць яго
у далоні. Паступова заданне ўскладняецца па працягласці і па характары
рытмічнага малюнка.

Спевы канонам значна палягчае засваенне і ўсіх іншых відаў двухгалоссем,
асабліва другога, бо пры такім выглядзе злучэння галасоў часта ўзнікаюць ланцужкі
консонирующих інтэрвалаў.

Развучванне песень з другой рэкамендуецца пачынаць з узораў, у якіх
асноўная мелодыя знаходзіцца ў ніжнім голасе. У такіх песнях дамагчыся
выразнага двухгалоссем няцяжка, бо верхні голас ўяўляе сабой
як бы расквечаны подголосок.

Цвёрда вывучыўшы ніжні голас, падлучальны да яго і верхні. пачатак Другой
даручаем толькі гурту салістаў і адцяняе яе гучанне дынамічна ў параўнанні
з асноўнай мелодыяй. Гэтыя падрыхтоўчыя практыкаванні дазволяць хутка дамагчыся
ўпэўненага двухгалоссем.

Цяпер важна паставіць перад дзецьмі новыя задачы, якія ў далейшым
дапамогуць з лёгкасцю справіцца і з больш складанымі песнямі. Так, можна ўжыць
спевы з фермата — на ўсіх ўтвараюцца ў двухгалоссем інтэрвалах рабіць
прыпынку.

Адначасова развучваем песні, у якіх у двухгалоссем ўзнікае ўскоснае і
супрацьлеглае рух. Гэтыя віды злучэння галасоў сустракаюцца ў народнай
музыцы часта.

Ўскоснае рух узнікае ў тых выпадках, калі мелодыя праходзіць у ніжнім
голасе, а ў верхнім — фигурационно выкладзеная педаль.

Дамагчыся прыгожага і выразнага выканання тут зусім няцяжка, таму
ставім перад дзецьмі дадатковыя задачы: спяваць з фермата (прыпынак на кожным
інтэрвале), спяваць па нотах з рознымі дынамічнымі адценнямі і з
выкарыстаннем імправізацыйным формаў, напрыклад, з новымі варыянтамі верхняга
галасы.

У выпадках супрацьлеглага руху галасоў у песні злучаюцца вельмі яркія
па сваім індывідуальным якасцях мелодыі. Пры Развучванне падобных песень можна
выкарыстоўваць у якасці практыкаванні наступны прыём — спяваць хорам тры куплета
песні: у першым куплеце выконваць толькі верхні голас, у другім — ніжні, у
трэцім — абодва галасы разам.

Змест і значэнне практыкаванняў у навучанні

А цяпер разбяром іншую методыку навучання двухгалосы спеву. Такім чынам, трэці
этап пачнем з асваення характэрных элементарных двухгалосы попевок. У гэтых
спецыяльных попевках павінна быць звернута ўвага на пераадоленне цяжкасцяў
меладычнага і гарманічнага ладу. У структуры музычнага матэрыялу
ўлічваюцца, з аднаго боку, ладогармонические дадзеныя, з другога — асаблівасці
голасавядзення.

У практыцы двухгалосы спеваў часта сутыкаешся з тым, што доўгі час
дзеці не могуць выканаць двухгалосы песню, партыі якой засвоены імі
досыць трывала. З’ява гэта тлумачыцца стварэннем новых для іх умоў.
Двухгалосы гучанне фармуецца па меры ўзнікнення і ўмацавання
адпаведных музычных уяўленняў. Калі такія прадстаўлення не ствараюцца
у працэсе Развучванне песні, праца ўскладняецца, і засваенне матэрыялу ідзе ў
запаволеным тэмпе. Калі ж неабходныя музычныя прадстаўлення будуць
падрыхтаваны загадзя з дапамогай спецыяльных практыкаванняў, то засваенне новай песні
пойдзе значна хутчэй. Важна толькі, каб музычную мову практыкаванняў быў
блізкі песеннага рэпертуару хору.

Паспяховыя вынікі практыкаванняў залежаць ад шэрагу ўмоў, сярод якіх немалую
ролю гуляюць: іх музычная значнасць, наяўнасць пэўнай, даступнай дзецям
мэты, папярэдняе планаванне паслядоўнасці з улікам музычнага
развіцця школьнікаў, а таксама колькасць практыкаванняў. Практыкаванні песеннага тыпу,
падабраныя пэўным чынам, могуць выклікаць у дзяцей эмацыйныя
перажыванні, якія паслужаць дзейсным стымулам асваення двухгалоссем.

Попевки павінны быць кароткімі, з ярка выяўленай мелодыяй, нескладаным рытмам,
натуральным голасавядзення. Для пачатку лепш выкарыстоўваць заданні з пачарговым
спевам кожнай з харавых партый, затым з эпізадычна двухгалоссем, нарэшце, са
стабільным двухгалоссем. Матэрыялам могуць служыць народныя песні і кадэнцыі з
характэрнымі песеннымі абарачэннямі.

У метадычнай літаратуры спецыяльнае ўвага надаецца спеву па слыху і па
нотах. Найбольш зручным для інтанаванне прызнаны мажорны лад, у міноры
двухгалосныя практыкаванні сустракаюцца рэдка. Самастойныя паслядоўнасці,
не злучаныя непасрэдна з рэпертуарам, выкарыстоўваюцца значна менш, чым
пабудаваныя на вывучаемай рэпертуары. Абмежаваны агульны дыяпазон, выкарыстоўваецца
толькі сярэдняя тесситура. Разглядаюцца інтанацыйныя цяжкасці меладычных і
гарманічных інтэрвалаў.

Спачатку мэтазгодна выкарыстоўваць музычныя пабудовы з остинато ў ніжнім
голасе. У першых практыкаваннях выстройваюцца тэрцыю і квінту. мелодыя ніжняга
галасы складаецца з скокаў па галоўных прыступках лада (першая — пятая — першая),
неаднаразова паўтаральных на фоне мелодыі верхняга галасы.

У наступных практыкаваннях інтанацыя будуецца ў асноўным на першай і другой
прыступках з захаваннем прыёму остинато. У аснове гарманічнай вертыкалі
застаюцца тэрцыя і квінта. Нароўні з танічнай тэрцыю можна ўвесці і тэрцыю на
другой ступені. Паступова выстройваюцца тэрцыю на сёмы і першай прыступках.

Па меры ўмацавання ладу ўскладняецца інтанацыя ніжняга голасу і ўводзіцца
большае разнастайнасць у гарманічныя сугучча. Інтэрвалы з’яўляюцца на розных
прыступках пры процілеглым, прамым і паралельным голасавядзення.

Далейшым ускладненнем задач па выбудоўванні тэрцыю, Квінт і актаў з’яўляецца
ўвядзенне рытмічнай самастойнасці галасоў.

Усе практыкаванні выконваюцца па нотах. На кожным занятку ім надаецца 5-10
хвілін. Засваенне не патрабуе шматразовых паўтораў.

Прынцыпы падбору рэпертуару

Наступны этап выяўляецца ў навучанні дзяцей спеву такіх двухгалосы песень, у
якіх выкарыстоўваюцца вядомыя попевки (гэта ўмова павінна быць выканана ў
першую чаргу ў дачыненні да партыі другога галасы), а таксама двузвучия, засвоеныя
дзякуючы практыкаванням з рознымі відамі голасавядзення. Песні павінны быць
разнастайныя па характары, простыя па сродках выразнасці і здольныя
зацікавіць дзяцей.

Напрыклад, руская народная песня «У карагодзе былі мы». Песня вясёлая,
рухомая, носіць танцавальны характар, тесситура сярэдняя. Вакальна абедзве партыі
зручныя. Двухгалоссем эпізадычнае. Гарманічна гучыць толькі інтэрвал квінту,
які апраўлены ўнісон. Двузвучие інтанацыйна стабільнае і ўзнікае на
устойлівай прыступкі лада.

Руская народная песня «Мы капустыню полола». Песня рухомая, нагадвае
народную хуткамоўкі. Вакальна вельмі зручная. Двухгалоссем эпізадычнае. дзве
паралельныя тэрцыя з’яўляюцца на другі і першай прыступках лада і пераходзяць у
чыстую Квінту на пятай прыступкі.

Украінская народная песня «Козел і каза» — праца над суцэльным двухгалоссем,
над паралельнымі Секста. Песня жывая, вясёлая, маторная. Тесситура сярэдняя.
Абедзве партыі вакальна зручныя. Двухгалоссем суцэльнае. Разам з інтэрваламі, впетыми
у практыкаваннях (танічная вялікая тэрцыю, чыстая квінта на пятай прыступкі, малая
тэрцыя на сёмай ступені і актава), сустракаюцца новыя (вялікая Секста на пятай
прыступкі і малая Секста на шосты прыступкі). Патрабуецца впевание чужога голасу па
нотах.

Украінская народная песня «Вяснянка» — терцовые ланцужкі ў тры інтэрвалу.
Песня нагадвае распеўныя рэчытатыў і блізкая па сваім складзе частушкам.
Двухгалоссем маецца толькі ў прыпеве. Другі голас пабудаваны на ўжо знаёмых
інтанацыях. Рытм першага і другога галасы аднолькавы, гарманічная вертыкаль у
асноўным складаецца з впетых двузвучий.

Руская народная песня «Матухна Волга». Двухгалоссем суцэльнае і даволі
складанае, так як першы голас ўяўляе однотактовую фразу, але пры паўторы
у ёй часам з’яўляюцца нязначныя змены, варыянты. мелодыя другога
галасы змяняецца больш значна і нагадвае трохчастковую форму. Разам з тым,
у гарманічных сугучча нічога новага няма. Таму пералічаныя складанасці
могуць быць паспяхова пераадолены і ў малодшым хоры.

У працэсе вывучэння музычнага матэрыялу, у якім маюць месца терцовые
ланцужкі, у дзяцей выпрацоўваецца навык подстраивания. Гэта каштоўная якасць
з’яўляецца першаасновай фарміравання іншых, больш складаных навыкаў двухгалоссем, а
таксама ўсіх відаў шматгалосся.

У далейшым развіццё, замацаванне і ўдасканаленне атрыманых навыкаў
ідзе па шляху розных відаў терцового двухгалоссем спачатку ў плаўным руху,
затым у скачкападобным ў абодвух галасах. Вельмі важна навучыць дзяцей слухаць і
падладжваць галасы пры рытмічным разнастайнасці ў партыі. Усё гэта разам узятае
дае магчымасць перайсці да спеву складаных харавых партытур. Паступова, асвоіўшы
усе паказаныя навыкі, дзеці могуць выконваць даволі разнастайны матэрыял.





Внимание, только СЕГОДНЯ!

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *